色彩直覺與新方向——與 Paresh Nrshinga FRSA 對話

改編自 Singulart 安排的訪談。

畫作可以蘊含能量，同時仍為寧靜留有空間。在 Singulart 最近安排的一場訪談中，Paresh Nrshinga FRSA 思考了他在不斷演變的創作實踐中，這種平衡的意義。對話探討了色彩、直覺，以及他開始考慮將這些元素融入未來作品的各種可能性。

尋找一種更安靜的張力

Paresh 最近的作品逐漸轉向柔和的色調、更簡潔的背景與更克制的筆觸。張力依然存在，但他正在探索透過更深思熟慮地運用顏料，能表達出多少情感。平靜與緊張可以共存，隨著您花時間與畫作相處，它會展現出不同的特質。

這種轉變源於他對平衡自發性與掌控力的興趣。一個筆觸可能顯得十分直覺，而它周圍的空間則經過仔細考量。對於與作品共同生活的人來說，這種平衡能為房間帶來動感，卻不會喧賓奪主。

在訪談中，Paresh 選擇了《無劇本時刻》來討論這個創作方向。柔和的灰色背景為充滿表現力的筆觸留下了空間，而李子色與金色的色調則傳達了動感。這幅畫作將更安靜的色調與一直作為其作品核心的能量融合在一起。

有些畫作始於空白畫布，沒有固定的終點。Paresh 採取行動、觀察並做出回應，讓每一個決定引導出下一個。構圖透過這種交流而發展，意想不到的時刻也成為作品的一部分。

有時，他會以更明確的色彩或構圖概念開始。委託作品則帶來另一個起點，由對話與特定空間的獨特特質所形塑。他發現，客戶的簡報可能會開啟令人欣喜的創作方向，而這些方向他原本可能永遠不會探索。

自然界持續提供色彩與層次。日落、秋葉以及季節交替帶來的變化，提供了讓他持續關注的色彩組合。這些印象成為抽象創作的起點，並為記憶與感受介入後加以改變而留有空間。

音樂透過節奏、能量與震動，帶來另一種動感。時尚也激發了他對色彩以及不同元素如何相互搭配的興趣。這些影響以印象的形式進入工作室，為畫作發展出自身特質留下了空間。

展望未來，Paresh 有興趣更經常以垂直方式創作畫布，因為他過去通常是橫向作畫。他也想探索更大的尺寸，並將早期肖像畫與具象實驗中的元素融入抽象創作。幾何線條與形式，將與他流暢、充滿表現力的筆觸並列，成為另一種可能性。

這些都是待探索的想法，結果仍有待開展。它們延續了訪談與他近期畫作中貫穿其中的同樣好奇心。對於收藏家而言，這些作品展現了其創作實踐如何不斷變革，同時仍植根於色彩、動感與情感。